書名：Toby Miller等著，馮建三譯(2003)。〈第五章　發行、行銷與映演〉《全球好萊塢》。台北：巨流，p.239-p.248。

1. 「商品美學」（commodity aesthetics）這個術語掩飾了二者的區別，一邊是商品的許諾（愉悅）；一邊是驅動商品產製的力量（利潤）。

2. 好萊塢在全世界電影業的地位解釋：
卓越的生產價值
寡佔市場的卡特爾行為
製造了品味的移轉，但並沒有移轉科技或投資的文化帝國
美國的符號價值散發不絕的吸引力（超凡的現代性、通過情愛、性慾、商品、社會和個人問題．．．等）

3. 好萊塢賴以控制＂文化勞動的條件＂及其可能空間－＂販售＂

4. ＂發行＂變為產業的電影核心轉移；＂電影行銷＂地位的變動
5. 音像視聽業的重整

6. 七○年代起，投資於行銷及觀眾研究經費水漲船高。「這樣個工業城鎮，主宰其走向的媒體企業集團，對於具有企業管理專長的人，更為寬心，勝於對媒體大師的信任。新世代的片廠總經理，已經是滿口行銷研究的語言」（p.241）（註：中國電影何時注入行銷觀？台灣有嗎？）
7. 雷根主導的八○年代，行銷在全球好萊塢之中，站穩了位置。
8. 美國大片廠垂直整合了各發行環節，即便其最上層的戲院放映失利，它們仍然能夠利用廣大的美國電視市場，確保投資的快速回收。（p.242）
9. ＂發行權力集中＂對民族文化樣貌的影響
10. 發行、發行、發行－這才是問題的所在．．．只因為大片廠夠力，電影就上了這一百家戲院了。（p.243）

11. 影帶影碟的發行權；販售給零售業者（p.243）
12. 製造商／供應商
13. 新技術的轉變，＂戲院＂發行應當仍可存在，就如同它已渡過電視及影帶影碟錄放機的衝擊。（p.245）
14. 在國際之間發行戲院電影，非常昂貴（電影拷貝、廣告及人工－多媒體行銷及場域；龐大得科層體制，在在需要成本）
15. 價格競爭→市場佔有率（戲院映演數？政策／企業）

16. 首輪戲院／二輪戲院←（新舊上海戲院／新舊上海影城）
17. 經濟學家所稱：「產品區隔的進入障礙」（昂貴的行銷訴求：打擊對手；讓新競爭者無法進入市場，造成行銷成本的攀升）（p.246）
18. 因素之一：消費者「積累偏好」（媒體塑造建立廠商優勢；壟斷觀眾注意力）
19. 好萊塢百分之九十五的電影票房一敗塗地（高投資；高風險→經濟規模障礙）
20. 消費者「行為」及閱聽人與市場研究
21. 行銷環節的儀式化綿密過程，彷彿蓋摩天大樓的駭怕莫名

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝Next1